Interview : In bed with Julien Casses ! (part 1)
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1 – Présentation: ton parcours figuriniste
- Julien, avant d’être un très bon peintre de figurine, étais-tu déjà artiste ? Sur d’autres supports peut-être ?Houlà pas du tout ! Je suis incapable de réaliser le moindre petit dessin sur un bout de papier ou n’importe quoi d’autre. C’est d’ailleurs en parti pour ça que j’ai du mal avec les freehands !
En fait, ma découverte du monde de la figurine est arrivée, comme beaucoup, à l’adolescence. Je suis un énorme fan de jeu vidéo (j’y reviendrai), notamment de la saga « Zelda ». Or, il se trouve que l’un de mes camarades de l’époque du collège, jouait à Warhammer. Cela l’a conduit lors d’un repas, à me parler des elfes sylvains, « des sortes de petits Link », selon ses propos.
1 – Your background :
- Julien, before becoming a very good painter, were you already artist ? On any other fields perhaps?
No way! I cannot make the slightest drawing on a piece of paper or anything else. This is also the reason why I have trouble making freehands!
In fact, my arrival in the figurines world came, classically, when I was a teenager. I am a huge fan of video games (let’s discuss this later on), particularly the saga of “Zelda”. However, one of my college fellows played Warhammer. During a meal, he told me more about the Elves, “a kind of small Link,” according to him.
Ma première conversion
Et depuis je n’ai jamais décroché. J’avais 14 ans !
Donc non, je n’avais jamais testé de peindre ou sculpter quoique ce soit, ou d’avoir une approche artistique sur quelque support qu’il soit. Bien que ma mère ait peint dans sa jeunesse. Après je ne me qualifierai pas non plus d’artiste, loin de là ! Et pas avec ma production actuelle. Sans rajouter qu’il y a toujours cet éternel débat de « la figurine est elle un art ou pas ? »… Patati patata. J’imaginerai peut-être ce terme là quand je ferai des projets visant à dénoncer un fait, ou mettre en avant une idée ou un concept etc… Mais ce n’est pas encore pour aujourd’hui !
And since I never give up. I was 14!
Before this, I have never tested to paint or sculpt anything, or artistic approach on any supports whatsoever. However my mother has painted in the past. I cannot really qualify me as an artist, far from it! Neither nowadays with my actual productivity. Without emphasizing that exists this eternal debate of “the figurine is an art or not? “… Blah, blah, blah. I shall maybe consider this in that term when I will elaborate my hobby to denounce a fact, or highlight an idea or concept … etc. That won’t be happening in a hurry !
Recent figurine : Lord of Nurgle
- Te qualifierais-tu de peintre “pro” ? Travailles-tu à coté ?Du point de vue de la simple définition, je ne suis pas peintre professionnel puisque que je n’en vis pas. J’ai déjà eu l’occasion de rentrer dans certains studios afin d’en faire mon métier (on m’avait proposé de rejoindre les rangs d’Eavy Metal) mais ça ne me tente pas plus que ça. Disons que c’est un ensemble de choses. On m’aurait proposé ça quelques années dans le passé, j’aurai peut-être accepté d’aller travailler en Angleterre par exemple.
À côté de ça, j’ai fait des études de journalisme. Et depuis 2006 environ, je réalise des piges pour le magazine Ravage. Dernièrement, j’ai effectué une reconversion totale en devenant plombier/chauffagiste. J’ai déménagé récemment, il faut retrouver le job !
- Are you a « pro-painter » ? Do you have another job?From the strict standpoint of the definition, I am not a professional painter since I am not earning my money with this. I have already had occasions to enter some studios as a full time job (I was asked to join the Eavy Metal team) but that does not excite me really. Well, this is a pretty complex feeling. If I have been asked to do so few years ago, I would have perhaps agreed to work in England for example.
Besides that, I studied journalism. And since about 2006, I realize articles for the “Ravage” magazine. I recently achieved a total conversion, by becoming a plumber / heating engineer. I recently moved, and have to find out a job !
- Je t’avais demandé de prendre une photo de ton atelier, mais avec un objet dessus qui te tient à cœur.Eh bien voilà, on y arrive !
- I asked you to take a picture of your workstation, with something you like placed on it….Here we go !
My workstation
Donc ça, c’est mon nouvel atelier. Avec le déménagement pour du plus grand, j’ai désormais une pièce rien qu’à moi. Pour les objets qui sont sur le bureau, tu peux voir qu’il s’agit de manettes de consoles de jeux vidéo. Car, je suis un gros fan, un énorme fan de jeux vidéo. Je dis souvent que la figurine est ma seconde passion, parce que je suis bien plus un hardcore-gamer qu’autre chose.J’ai la chance d’avoir un père qui a m’a offert une console dès mon enfance (la première Nintendo). Depuis j’ai possédé chacune des consoles ayant existées, toutes marques confondues.
Bref, je peins souvent un petit mois par-ci, un petit mois par-là, et je fais une grosse coupure de quatre à cinq mois de jeux vidéo. Ça m’a d’ailleurs souvent mis en retard pour des deadlines de concours comme le Golden Demon. Jouer des dizaines d’heures à des RPG, des jeux de réflexions, d’aventures ou de versus, ça n’aide pas vraiment quand tu dois boucler un géant ou un diorama dans les deux semaines. Et puis là, j’ai craqué sur Diablo 3 et je dois finir un Céléborn pour dans un mois…
So that’s my new studio. When moving to a bigger flat, I have an entire room just for this. Concerning the stuff on the desktop, you can see some video games controllers. Indeed, I am a big fan, a huge fan of video games. I often explain that miniature is my second passion, because I’m much more a “hardcore-gamer” than anything else.
I am lucky that my father gave me a video game machine since my childhood (the first Nintendo). Since then, I have owned each and every brand of consoles existing.
In short, I used to paint episodically, a month here and there, and I manage to have big cut from four to five months, playing video games. That leads me to be often in late for contests deadlines, like the Golden Demon. Playing dozens hours RPG, strategy, adventure or PvP games, does not really help, when you have to finalize a giant or a diorama within two weeks. Although, right now, I fail to resist to Diablo 3, but have to finish for a Celeborn in one month …
My hobbies
D’ailleurs, c’est souvent ça. Je craque sur un jeu alors que j’ai une deadline, histoire de bien me mettre là tête dedans. Alors, quand tu rajoutes la vie courante et le boulot…Plus sérieusement, et même professionnellement, je crois que j’aime bien travailler en ayant un peu de pression derrière. Ça me motive.
In fact, this is typically my way of life. I straggle away on a game when deadline are closed, just to put me in trouble. So when you take in account also daily routine work….More seriously, even professionally, I think I like working with a bit of pressure over my head. It motivates me.
2 – L’inspiration et la méthode
- On a tous une méthode, ou une façon de penser quand on se lance dans un projet. À quoi penses-tu quand tu commences une figurine ou un diorama ?
En général tout part d’une vision. Ça peut venir d’une figurine précise, d’un dessin ou d’une idée de décor. Puis les éléments se mélangent et ça s’affine. Je ne fais jamais de croquis, je suis bien plus adepte du travail mental. Je finis souvent la figurine dans ma tête avant de la commencer.
2 – Inspiration and method
- Everyone has a specific way of working, way of thinking when we start a project. What are your thoughts when you start a miniature or a diorama?
Generally, it starts with a “vision”. It could come from a specific miniature, drawing or diorama idea. Then the parts are mixed together, refine better the idea. I never make sketches; I am much more a mental view addict. The composition is often already finished in my mind before I even start working on it.
reflexion phase
Par exemple en 2009, lors d’une visite au Warhammer World, je suis tombé sur un magnifique dessin de Dave Gallagher. Ça m’a inspiré l’idée d’une ville de l’Empire (Warhammer Battle) le jour d’un carnaval. J’ai réalisé un diorama s’en inspirant mentalement depuis cette date, et je viens tout juste de le commencer, près de quatre ans après. Le temps que la conception s’affine. Après, je jongle aussi avec les impondérables que cette méthode fait apparaître.À savoir que dans la tête les volumes s’accordent à te faire penser que tout va rentrer sur ton joli socle. Alors qu’une fois les éléments de décor en main… il faut bidouiller et faire des concessions (parfois) pour coller à ce que tu voulais représenter.
For example in 2009, while visiting “Warhammer World”, I stumbled on a wonderful drawing by Dave Gallagher. It inspired me the concept of an Empire city (Warhammer Battle) during a Carnival. From there, I have just started a diorama, after nearly four years of maturation. The time for refining the concept. However, I have to deal with the drawback of this method.Mentally, everything seems to fit perfectly on your pretty base. But when real elements are in your hands… you have to twiddle and sometimes make compromise to stick to what you wanted initially.
- Et l’inspiration d’ailleurs, ça vient d’où chez toi ? Films ? Univers numérique ? Livres…. Un peu comme tout le monde je pense. De toute manière l’inspiration est bonne à prendre partout. Musée, lecture, films, dessins. Une idée se retrouve souvent déclinée sous différentes formes par ailleurs : papier, numérique, volumes 3D, musique…
- Talking about inspiration, from where it comes for you ? Movies? Technology? Books? Nothing really exceptional I think. Inspiration comes from everywhere. Museum, reading, films, drawings. Indeed, a concept is often found in different format: paper, digital, 3D volumes, music …
inspiration sources
Après bien sûr il y a l’inspiration que nous procure le travail d’autrui, mais je vois qu’il s’agit de la question suivante, alors hop on va sauter à la ligne !
A dome with ornaments, a column, or just a paved road along vegetation, could be declined boundlessly. Many dioramas or scenery ideas can be generated from this.Of course, inspiration from others exists, but let’s discuss this in the next topic, hop !
- Au fil des années, qui t’as inspiré dans le monde la figurine ? C’est toujours les mêmes qui te font rêver aujourd’hui ?De nombreuses personnes. Çà paraît cliché, mais comme dit précédemment l’inspiration est bonne à prendre partout et sans distinctions ou dépréciation de genre. Ainsi, il arrive souvent de trouver des idées fabuleuses sur des armées de joueurs purs et durs. Idées qui ne sont pas toujours aussi facile à mettre en œuvre que ça derrière. Il ne faut rien négliger.
- Years after years, who inspired you in the miniature world? Are they the same nowadays? So many guys inspired me. Looks like a “cliché”, but like I said, inspiration could come from everywhere, without distinctions or disparagement. Thus, one could find nice ideas from hardcore gamers armies. This is anyway not so easy to implement afterwards. Nothing should be forsaken.
Slick Devlan par Rémi Tremblay
Making long story short, I’ll try to make it comprehensive. This will let you the opportunity to explore their work over the Internet, it’s worth it.
En matière de fantastique :France : Allan Carrasco, Rémy Tremblay, Jérémie Bonamant, Jacques-Alexandre Gillois, Thomas David, Benoit Ménard, Christophe Bauer, Laurent Expostio Mas, David Waeselynck, Stefan Kochowski, Maxime Penaud, Axel de Mohrenschildt , Maxime Pastourel, Nicolas Rouanet, Vladd Jünger, Guillaume Lemas, Steve Party, Bruno Grelier, Thomas Barse, Cyril Abati, Olivier Herblot.
Fantasy area :France : Allan Carrasco, Rémy Tremblay, Jérémie Bonamant, Jacques-Alexandre Gillois, Thomas David, Benoit Ménard, Christophe Bauer, Laurent Expostio Mas, David Waeselynck, Stefan Kochowski, Maxime Penaud, Axel de Mohrenschildt , Maxime Pastourel, Nicolas Rouanet, Vladd Jünger, Guillaume Lemas, Steve Party, Bruno Grelier, Thomas Barse, Cyril Abati, Olivier Herblot.
Mickette : Allan Carrasco
Belgique :Aliaume Chapelle, Cédric Lurkin, Michaël Delcroix, Patrick Corhay.
Australie : Sébastian Archer, Kyle Morgan.
Angleterre : Matt Parks, Joe Tomasweski, Darren Latham, Joe Hill, Mark Tait, Steve Buddle, Brian Nelson, Jes Goodwin, les frères Perry.
Allemagne : Ben Komets, Matt Cexwish, Raffaelle Picca, Stephan Rath.
Espagne : Alfonso Giraldez, Jose Manuel Palomares, Javier Gonzalo Lozano, Ruben Martinez, Ruben Perez Alonso, Luis Gomez Pradal, Joaquin Palacios, Raul Garcia Latorre, Rafael Garcia Marin, Fernando Prieto et David Rodriguez
Italie : Andrea Ottolini, Fabrizio Russo, Angelo Di Chello
Pologne : Bogusz Stupnicki (aka Bohun).
Russie : Kirill Kanaev, Natalya Melnik.
USA : Marike Rimer, Jennifer Haley, Todd Swanson, Chris Borer, Tim Lison, Dave Taylor.
Canada : Vincent Hudon, Mathieu Fontaine.
Danemark : Jacob Rune Nielsen.
Belgium :Aliaume Chapelle, Cédric Lurkin, Michaël Delcroix, Patrick Corhay.
Australia : Sébastian Archer, Kyle Morgan.
UK : Matt Parks, Joe Tomasweski, Darren Latham, Joe Hill, Mark Tait, Steve Buddle, Brian Nelson, Jes Goodwin, Perry’s brother.
Germany : Ben Komets, Matt Cexwish, Raffaelle Picca, Stephan Rath.
Spain : Alfonso Giraldez, Jose Manuel Palomares, Javier Gonzalo Lozano, Ruben Martinez, Ruben Perez Alonso, Luis Gomez Pradal, Joaquin Palacios, Raul Garcia Latorre, Fernando Prieto, Rafael Garcia Marin and David Rodriguez
Italy : Andrea Ottolini, Fabrizio Russo, Angelo Di Chello
Poland : Bogusz Stupnicki (aka Bohun).
Russia : Kirill Kanaev, Natalya Melnik.
USA : Marike Rimer, Jennifer Haley, Todd Swanson, Chris Borer, Tim Lison, Dave Taylor.
Canada : Vincent Hudon, Mathieu Fontaine.
Danemark : Jacob Rune Nielsen.
Duchesse Death : Jacob Rune Nielsen
For Historical : Marijin Van Gils, Bill Horan, Mike Blank, Diego Ruina, Danilo Cartacci, Mariano Numitone, Sylvain Deschamps, Kostas Kariotelis, Louis d’Orio, Philippe Gengembre, Jean-Philippe Prajoux, Daniel Ipperti.
Et avec ça c’est déjà pas mal. J’en oublie encore pas mal mais j’ai un peu mal aux doigts ! Tour ça pour dire aussi que je suis un gros curieux, et que j’aime regarder le travail de tout le monde. J’adore fouiner sur le net.Il faut aussi dire que lorsque que je voulais progresser et tenter de gagner mon premier Golden Demon, je passais des heures à lire et regarder les palmarès des Golden Demon français et étrangers. Ce qui m’a finalement poussé à regarder le travail d’énormément de gens, dont je continue à suivre les travaux avec intérêt.
And that’s enough. I am sure I forget people, but my fingers hurt! In the end, I am really curious, by looking everyone’s work. I love to probe on the net.To be honest, my eagerness to improve myself and win my first Golden Demon, made me spends hours reading and watching Golden Demon winners work. Finally that pushed me to look at the creation of many different people, following them until now.
3 – La vision du marché de la figurine aujourd’hui
- Je sais que tu peins beaucoup de figurines Games-Workshop, tu y joues je crois ? GW c’est aussi une grosse machine qui brasse beaucoup d’argent. Est-ce que ce n’est pas un peu trop ? Le but est-il plus de vendre beaucoup au détriment de la qualité ?
J’y ai joué. En fait avant de vouloir gagner un Golden, je jouais énormément, j’ai testé presque toutes les armées de Warhammer Battle et de 40K. À l’époque de la grande campagne nationale « la treizième croisade noire d’Abaddon », j’avais même fini premier les trois jours d’affilé au tournoi du magasin Paris 8. Depuis j’ai tout oublié des règles de Warhammer et de 40k. J’ai refait une partie il y a environ un an de ça, j’ai cru lire du latin.
3 – Your vision of the market today
- I know that you paint a lot of GW miniature, do you play a bit? GW is an huge cash machine. Maybe a bit too much, isnt’it? Does the ai mis to sell more, lowering the quality ?
I’ve played before. In fact before winning a Golden, I played a lot, I tried almost all the armies of Warhammer and 40K. During the huge national tournament “The Thirteenth Black Crusade of Abaddon,” I was even at the first place, three days in a row, at GW paris 8. Since then, I forgot all the rules. I played again a year ago, and rules were like foreign language for me.
Les locaux de GW a Lenton
If I decide to play again in the future (a miniature game), this would be more a skirmish game system. Fewer figurines, to really have fun painting them, and an easier game system. I would look at “Eden” probably. People told me a lot of good things about this game, and the “Jokers” or the “Resistance” really attract me.
Then, seeing Games Workshop earning a lot of money, why not, great! However, less earning distribution to shareholder would be great, but that’s another debate. GW is the undisputed leader in mass fantasy wargame since 25 years. They crush everything, like steamroller. Their business strategy is reliable, they fix targets precisely, they know how to create loyalty, and attract new customers. Just be down-to-earth. This is a holding company, not tads in a sandbox. The rationale behind is to make money, nothing else, and sell more and more. Far from the original “fanboys style” in early 80/90.
One could think that the quality will go down then. But it’s really the opposite.
Games Workshop invests so much money in new technologies for our hobby, 3D printing or molding. Twelve years after discovering the company in 2000, I am flabbergasted by looking the complexity and ingenuity of the kits they manage to produce.
The kits of the giant, the Trygon, the carnifex, the Arachnarock, latest ogres, or the recent kits of empire or Necron are just wonderful. Those are the perfect examples of quality increase of GW products. I did not even mention also the wise idea of Warhammer Battle generals sold at 10.50 euros. Brian Nelson’s sculptures are breathtaking. The cutouts are very precise, and each time really charismatic. Without any doubt, good products sold cheaper, means selling tons of units.
Nurgle Lors
They inject a lot of money, and look forward to develop the resin manufacturing. Let’s just remember the first plastic kits. They were far from what we buy today. The next four or five years would probably bring surprises on the Finecast side. About customer respect, what a chance !. We represent just a billfold for GW, nothing else. But considering the charge on their shoulders, I am not chocked. It’s a bit naive to believe to this kind of “la la land”.
- Il existe d’autres éditeurs de jeux de figurines. Le marché n’est pas facile. Tu penses que c’est possible de bâtir un autre empire comme GW pour une nouvelle gamme ? Où du moins de tirer son épingle du jeu ?
Le marché n’est pas facile car on est dans une niche de luxe. Faire des gugusses ça coûte excessivement cher, et je dis çà en n’étant plus joueur ! Il n’y a aucune place pour ceux qui n’ont pas les reins solides, un très bon projet, et un capital de départ. Sans oublier que la communication fait pour beaucoup en plus d’avoir un produit de qualité.
Il est aussi peut-être plus dur de s’implanter en France qu’ailleurs. On peut voir que Privateer Press s’est très bien lancé aux Etats-Unis. Dans l’hexagone ça reste un jeu « secondaire ». On peut aussi revenir sur la mort de Rackham.
Dans l’imaginaire collectif Rackham était la seconde entreprise derrière Games-Workshop. Et ce n’est pas tout à fait faux. Sauf que GW était déjà un Everest quand Rackham ressemblait plus à la petite colline au coin de la rue. Les deux entreprises n’ont jamais joué dans la même cour.
Ainsi, dans un secteur où GW s’impose depuis deux décennies, faire sa place est encore moins aisé.
Or, avec la mort de Rackham, beaucoup se sont dit, surtout en France, tiens il y a une place à prendre ! GBA, Mortebrume, Ilyads Games, Alkemy, et j’en passe, de nombreuses petites sociétés se sont succédé et se sont cassé les dents. Et il y en aura beaucoup d’autres. Encore une fois il faut un produit innovant… mais pas trop. Je vois que CMON lance sa gamme avec une sorte d’armée d’hommes porcs… pour moi s’est voué à l’échec, et la communication manque déjà cruellement. Si les sculptures ne suivent pas derrière c’est encore moins la peine.
Il faut rester sur des concepts simples. Pourquoi Privateer Press fonctionne ? Parce qu’on reste sur du med-fan uchronique, et parce qu’ils avaient direct des sous à aligner sur la table.
It is perhaps harder in France than elsewhere. One can see the Privateer Press success story in the United States. In the hexagon, that remains anecdotic. Rackham end illustrates well my talk.
In the collective psyche, Rackham was the second “best seller” company behind Games-Workshop. And it’s not totally wrong. Except the fact that GW has raised an “Everest” when Rackham was only a small hill at the corner. They never really shared the same playground.
Therefore, in a market where GW stands strong for two decades, finding its audience is even more difficult.
After the end of Rackham, people said, especially in France, there was an empty seat ! GBA, Mortebrume, Ilyads Games Alkemy, and so on, many small companies have “tried their fortunes” and have broken teeth. Maybe others will try again. You need a real innovative product … but not too much. CMON has launched its brand, with pig “beast men”. For me … it’s doomed to failure, with already a lack of communication. If sculptures are not strongly hitting … no way !.Simple concepts are mandatory. Why Privateer Press rocks? Because they bet on a med-fan-uchronic universe, and they put a pile of money on the table.
Warmachine par Privateer Press
Now, they try to charm gamers with their nostalgic feelings. Dwarves and space rats-men, SpaceHulk-like in a new form: Pandora … they also release classical fantasy army of undead, good or nasty elves, demonic dwarves, orcs and goblins … Does it ring a bell? However, the graphic identity is unique, sufficiently different than GW (but not too much). And it is cheaper. Mantic is the one to follow.
Seigneur Veer-myn de Mantic
Tout ce qui est jeu d’escarmouche secondaire, je dirais que ça tiendra le temps que ça tiendra. Peut-être une dizaine d’années pour les meilleurs, mais je vois mal un jeu d’escarmouche s’imposer mondialement avec ce qui est actuellement présenté. Il faut vraiment un maximum de capitaux pour conquérir un marché déjà difficile et saturé. Les jeux de masses c’est encore plus dur et la logique financière est encore plus vraie en ce cas là. Les deux seules entreprises qui ont réussie à se lancer : Mantic et Privateer Press. C’est en centaine de milliers, voire en millions qu’on parle.
Bref je vois mal une énorme surprise sortir d’un chapeau. Ceux qui s’imposeront joueront sur des codes établis et désirés par la clientèle. En plus d’avoir un pôle communication du tonnerre.
For all of those skirmish games, I think it will live a while. Maybe ten years for the best, but I cannot imagine a skirmish game spreading the world in the actual state. A huge investment is needed to conquer the world, in this difficult saturated market place. Mass army games are even trickier with real need of financial support. Only two companies are in line with this: Mantic and Privateer Press. We are talking about thousands, even millions bucks.
Briefly, there would be no huge surprise pulling out of a hat. Winners will play on established codes and customers known wish list. In addition to a really stunning communication campaign.
- Pourquoi c’est devenu aussi dur pour les éditeurs/ pour les boutiques de figurines, a tel point que pas mal d’entre eux disparaissent, ou diversifient leur vente avec d’autres activités (jeux plateaux, jeux de rôle….)
Dans un marché saturé si tu arrives avec un mauvais concept, un produit moyen en termes de qualité, et qu’en plus tu le vends mal, ne va pas t’étonner si tu te casses les dents. Mortebrume, GBA en sont vraiment les parfaits exemples. Alkemy aussi en quelque sorte. Sauf qu’il y avait un suivi de communication et que les figurines cartonnaient. Mais le produit détonnait trop à mon sens des attentes des joueurs, çà n’a pas accroché leurs intérêts. D’autant plus qu’il faut un excellent système de jeu, j’ai oublié d’en parler.
J’aimerai bien me remettre à jouer. J’ai parcouru certains ouvrages, au bout d’un moment j’ai décroché. Alkemy c’était de l’escarmouche, avec un bouquin de règles gigantesque de 128 pages, perso j’ai trouvé ça indigeste. En plus de ne pas accrocher sur les armées proposées. Je pense que pour de l’escarmouche il faut vraiment faire fluide et simple. Que le tout tienne sur un petit livret grand maximum. D’où mon intérêt pour Eden : 32 pages.
I would love to play again. I went through some rules books, but I quickly give up. Alkemy is a skirmish game, with a huge rules book of 128-pages, personally I’ve found it stodgy. Moreover, I was not seduced by the available armies. To me, skirmish rules should be easy and fluid. Fitting in a small booklet maximum. That explains my interest for Eden: 32 pages.
Josep et Svetlana du Gang des Jokers – Eden
Se diversifier sur le jeu de plateaux est une bonne idée. D’autant plus qu’il le faut pour survivre. Un magasin ne faisant que du wargame est mort dans l’œuf. Le marché est une niche trop petite, et si l’on n’est – en plus – pas bien situé… Le jeu de plateau lui ne cesse de grimper, d’autant plus qu’il s’est toujours plus ou moins bien porté. En Allemagne le marché est porteur. En France il y a un vrai retour vers ce secteur.
For mass gaming, this is really a particular case.
For shops, I don’t have an opinion. Indeed, the Internet and online market is a competitive area. Especially while GW hardeners conditions for its resellers, pushing their heads under the water sometimes.
Enlarging your offer to board game is a good idea. Moreover, this could be needed to survive. A wargame only shop is dead on arrival. The niche is too small, and you need a nice location for your shop to live … The board game market continues to increase, he was more or less always in good shape . In Germany the market is outstanding. In France there is a real come back to this.
4 – Les concours
- Tu as participé à pas mal de concours, Games day, concours Open histo ou fanta… Mais pour quelle raison y vas-tu ? Montrer tes figurines ? Échanger ? Gagner ?
Je n’ai jamais caché que lorsque que je vais à un Golden Demon, c’est pour repartir avec une statuette. Ce n’est pas aujourd’hui que je vais commencer à dire l’inverse. Gagner un démon c’est grisant. Le GD reste le concours de référence en matière de figurines fantastiques. Cela au niveau mondial. Encore une fois car GW est le leader incontesté.
Le GD pousse aussi à deux choses : finir dans une deadline impartie, et finalement, à progresser d’année en année pour espérer décrocher encore une fois une statuette. À force d’y aller, on se tire la bourre avec les autres et du coup on progresse.
4 – The contests
- You have participated to plenty of contest, Games day, Open historic or fantasy… Why are you coming there? To show your figurines? To discuss ? To win? I have never hidden that winning a Golden Demon was my aim when going to the Games Day. I will not start saying the opposite today. Winning a golden demon is exciting. The GD is the gold standard competition for fantasy miniatures. Worldwide !. Indeed, because GW is the undisputed leader.
The GD also stimulates you for two reasons: finishing within a deadline, and finally making you better from year to year, wishing again to win the golden demon. Going there again and again makes you better by competing with the others.
fantome eldar 1 – Or gd italie 2010 monstre 40K
C’est d’ailleurs quelque chose qui m’a souvent fait marrer sur les forums. Ceux se targuant d’aller au GD pour « voir du monde, passer un bon moment » mais surtout pas pour gagner, ne se faisait jamais prendre à parti, bien que la plupart déposait quand même une ou deux pièces au concours (ben voyons, pas folle la guêpe !). Alors que ceux y allant pour repartir avec un démon, le disant, se sont toujours fait tirer dessus à boulet rouge. Car on ne peut pas y aller pour gagner, tout en prenant plaisir à voir ses copains. C’est totalement incompatible apparemment. Ou quand la fausse modestie flirte avec la mauvaise foi en somme…
Y aller pour tenter de gagner n’empêche pas de passer un bon moment avec les copains, un jour il faudra que ça rentre dans certaines têtes. D’autant plus qu’une fois sur place, heureusement qu’ils sont là. Car, quand on n’est pas joueur, il n’y a pas énormément de choses à faire.
L’échange avec les autres participants, les amis, se fait naturellement. Et ça permet aussi de rencontrer du monde, de découvrir de nouveaux styles, de nouveaux talents, de nouvelles sources d’inspirations…
Les concours Open sont totalement différents. Il n’y a pas d’enjeu réel, vu qu’il y a autant de médailles que de méritants. On y va de base pour passer un bon moment et rien d’autre. Ce sont souvent des salons plus familiaux, plus intimistes. Chacun avec leurs particularités et leur ambiance. Aucun ne se ressemble. Alors que quand tu vas un GD, tu les as tous fait, quelque soit le pays.
This is a funny part that made me laugh in the chats. Guys who go to the GD to “see people, have a good time” but certainly not to win, was never criticized, although most of them placed one or two miniatures in the contest (of course). While those who tell they want to win, was all the time attacked. Cannot be there to win, while having good time seeing friends? Then this appears to be totally incompatible apparently. This false modesty flirts then with bad faith …
Going there to win is not discordant with having good time with your friends, maybe some people will finally accept this idea… Hopefully, friends are there, because if you are not a gamer, there are not so many things to do.
Interacting with other participants, friends, happens naturally. It may also help us to meet people, discover new styles, new talents, new sources of inspiration …
“Open” competitions are totally different. Less exclusive, there are enough medals for the people who deserve to win. We go there to have good time; nothing else. They are often more familial, more quiet. Every congress has its specificity and its environment, different than the others. At the opposite, every GD are similar, you have already seen everything after visiting your first games day.
Arwen – Or france 2007 – Le seigneur des anneaux
- Les concours ont-ils changé au cours des années depuis tes débuts ?Globalement je pense que non, Open comme GD. Chacun reste sur sa ligne. En revanche je dirais que la participation globale est en berne, tout comme l’émulation générale. Le niveau général a véritablement grimpé en flèche. Quand, avant, il y avait trois/quatre personnes qui dominaient par catégorie parmi tous les autres concurrents, désormais on est sur une ou deux dizaines qui sont dans le même panier. Ce qui noie le poisson dans l’eau.
Dans le cas particulier des Golden Demon, je dirai que les derniers auxquels j’ai participé, en deux minutes tu savais quelle pièce allait remporter la Slayer Sword. Et derrière tu as deux, voire trois figurines qui se détachent en étant réparties sur l’intégralité du concours. Le reste des catégories étant remplies de pièce de bon niveau mais se parasitant les unes les autres. Finalement, il y a plus de redites et un manque de parti prit. Avant le suspens pouvait durer jusqu’à la remise des prix et tu repartais d’un GD où chaque figurine dans le palmarès te faisait réfléchir.
C’est un peu la magie d’Internet. Quand j’ai commencé les forums n’existaient pas (j’ai l’impression d’être un dinosaure, ça ne date que de 2004 pourtant), donc chacun se forgeait son identité et devait se démener pour progresser et trouver de nouvelles techniques.
Désormais, il y a Google. Le moindre aspect technique de la peinture d’une figurine peut-être déniché en moins d’une minute. D’où la progression générale, avec une uniformisation totale. En tout cas, quand je vais à un GD je ne repars plus avec des étoiles plein la tête. Je ne dis pas que les palmarès ont à démériter, mais il y a moins de rêve qu’avant. Après, en ayant progressé moi-même cela joue aussi peut-être. Mais bon je deviens peut-être tout simplement un vieux con hein.
En revanche l’uniformisation est vraiment visible.
- Is there any evolution in the contest since you started?
Globally I would say No, either for GD or Open. Nothing moves a lot. However, I would say that overall attendance is lower, and the emulation also. The general level has really skyrocketed. In the past, there were three / four guys ruling out all other competitors, we are now on a dozen or two that play in the same ground. That’s flood everything.
About my last attendance to Golden Demon, takes two minutes to know what figurine will win the Slayer Sword. Behind this scene, two or three paintings are noticeable over the entire contest. The remaining categories are fully filled with good quality entry, but parasitizing each other. Finally, there is a lot of repeats and lack of renewal. Yore, the suspense was present until the award ceremony and every winning entry was putting questions in your mind.
This is also the magical aspect of Internet. When I start painting, chats were not existing (I feel like a dinosaur, however it dates only from 2004), forcing you to build your own identity, and move forward to find new techniques.
Nowadays, Google is born. Any technical question about painting a figurine could be found in less than a minute. Hence the overall level increases, leading to a total uniformity. Anyway, when leaving a Games day, I did not have anymore stars in my eyes. I’m not saying that winners are not valuable anymore, but this is less exciting than before. However, my personal evolution plays perhaps a role in this feeling. But hey ! I become maybe an old man right now.
Nevertheless, uniformity is really evident.
Magos – mon premier Golden Demon – Bronze en Allemagne 2004
- Gagner un golden demon, ou une slayer sword, ca apporte quoi ? Ca a changé quoi pour toi ?Honnêtement ça n’apporte rien. Çà te fait connaître de ceux qui s’y intéressent, et je dis bien ceux qui s’y intéressent. Et c’est vraiment tout. Çà ne te fais pas gagner d’argent en tout cas. Ceux qui pensent que parce que tu gagnes un ou trente démons, du coup tous ceux qui recherchent un peintre pour des commissions vont venir cogner à ta porte, se mettent le doigts dans l’œil très profondément. Mais on reviendra après sur la question des commissions.
J’ai trente démons et on me demande très peu de commandes. Après, je ne communique pas particulièrement. Je ne me mets pas en avant sur ce sujet, donc forcément, ce qu’il en ressort, c’est que je ne suis pas intéressé plus que ça par le fait d’en prendre. Et c’est vrai. Je n’en ai pas besoin pour vivre. Quitte à consacrer du temps pour peindre, je préfère le prendre pour moi ou pour mes amis. Mais que tu ais un démon ou pas, du moment que tu fais savoir que tu fais des commissions, que tu en recherches et que tu fais du bon travail, ça vient vers toi de la même façon. Le démon à la limite fait office de gage de qualité mais rien de plus. (Et encore, cela reste sujet à discussion. Car, d’une année à l’autre, d’une catégorie à une autre, gagner un démon n’est pas aussi difficile que la plupart des gens l’imagine. C’est vraiment très abordable).
Ça n’interpelle pas non plus les sociétés. Ce n’est pas le nombre de trophées qui importe, c’est ton travail général. Je sais que les offres qu’on m’a faites viennent de mon travail, plutôt que des presse-papiers en résine accumulés. Vraiment, professionnellement ça ne change rien. Ceux qui veulent acheter une pièce de concours savent le prix que ça vaut. Avoir un démon ne te fait pas monter les prix. Cela arrive bien sur, mais c’est assez rare. Une figurine vaut le prix que la personne est prête à mettre dedans de toute manière. Derrière c’est le jeu de la négociation et du culot c’est tout.
- Does it bring something to win a golden deamon or a slayer sword ? Does it change something for you?Honestly, that brings nothing. However that leads you to meet people who are interested by the GD, and I mean only those who are interested. And that’s it! You do not earn money with it anyway. Those who think that winning one or thirty GD, suddenly brings you painting commissions, put their finger in their eye, deeply. But we will come back to this afterwards.
I own thirty golden demon, and I have very few painting commissions. Indeed, I do not particularly chase after this. I do not communicate on this, so obviously, I’m not interested a lot in painting for others. Truly, I do not need this to live. If I should take time to paint, I prefer to do it for me or my friends. Having trophy or not, as long as you communicate on your painting activity, searching customers, and doing good job, it’s coming to you anyway. The Golden Daemon maybe acts as a guarantee of quality but nothing else. (This is even partially true. From one year to another, from one category to another, winning a GD is not as tricky as most people imagine. It is very doable).
It does not even interest the companies. No matters how many trophies you have, only counts your overall work. The job offers I had came from my painting level, rather than the trinkets accumulated. Honestly, it makes no difference professionally. People who want to buy “display figurines”, knows how much it costs. Having a demon does not increase your prices. Sometimes this is the case, but this is anecdotic. A model is sold the price the buyer is willing to put in it anyway. It depends more on how you negotiate it, and you commercial fiber.
War for Macragge 1 – Bronze Duel UK 2009
Pour la Slayer Sword c’est la « récompense ultime », mais encore une fois mis à part te faire plaisir, c’est tout ce que ça apporte. D’autant plus qu’il faut la relativiser, cela reste un trophée donné par une marque sur quelque chose qu’elle juge digne de représenter sa gamme.
Ça fait quelques années que je m’étais engagé dans une course à la Slayer, et finalement ça n’a pas servi à grand-chose. Je sais qu’en gagner une ne changera rien à ma vie, du coup j’ai lâché l’affaire. J’en veux toujours une, mais pour être passé très proche trois ou quatre fois, je me dis qu’elle viendra quand elle viendra. Là, j’ai un gros diorama à finir. Plutôt que de le boucler pour le prochain GD, si je dois le faire sur trois ans, je le ferai sur trois ans. D’autant plus que cela fait déjà quatre ans que je ne fais que de le murir dans ma tête. Alors, je ne suis plus à ça prêt.
Si ça m’apporte enfin une Slayer tant mieux. Sinon tant pis. Je sais que j’ai globalement ce qu’on pourrait qualifier de « niveau Slayer Sword », ça se suffit en soit. Moi qui voulais gagner un Golden comme « rêve » d’adolescent, le parcours effectué se suffit aussi à lui-même. Cela m’a permis de faire des rencontres fabuleuses, des gens que je considère comme faisant partie de ma famille aujourd’hui, ce qui est vraiment bien plus important et d’autant plus inattendu. Alors avoir une épée à la maison, oui ce serait sympa. Mais mis à part ne faire plaisir qu’à soi, çà ne change vraiment rien d’autre.
The Slayer Sword is the “ultimate prize”, but except making you proud, that brings nothing else. Especially since you take into consideration, this is a trophy given by a brand to represent its own product range.
Few years ago, I started a race to win a Slayer, and finally that was not conclusive. Winning one will not change my life, so, I give up. I continue trying, but being very close three or four times, I let now the destiny comes to me, no matter when it comes. Right now, I have to finish a big diorama. Instead of achieving everything for the next GD, if I take 3 years, I will do it in three years. The project is maturating in my mind since already 4 years, so can wait a bit.
If this project brings me a Slayer finally, sounds good. If not, no problem. I consider having kind of “Slayer Sword level”, and this is sufficient for me. When I was young, I wanted to win a GD; and the personal way I have achieved, is more than sufficient for me. This gives me the opportunity to meet fabulous persons, considering some of them as a part of my family today, which is really much more important and even more unexpected initially. So bringing a sword at home would be nice. But apart pleasing you a lot, it really changes nothing.
C’est ce que propose le Crystal Brush, lancé par Coolminiornot. Je dirai que c’est à suivre, mais que cela va être à double tranchant. Déjà, concernant ce concours l’implantation géographique pose problème, c’est au États-Unis. Or même les américains, à l’époque de l’organisation de quatre Golden Demon différents – au cours de la même année – sur leur territoire, ne se déplaçaient pas de l’un à l’autre. Depuis qu’il n’y a en plus qu’un seul, cela reste pourtant la même chose. Donc peu d’étrangers vont faire le trajet et les locaux ne vont pas forcément se déplacer pour cela.À la première édition, il y a eu pas mal de pièces, et un bon, très bon niveau général. Tout le monde rêvant de gagner l’un des trois prix : 10.000$ pour le premier, 2000$ pour le second, 1000$ pour le troisième. Il y a un souci de répartition flagrant. Bref, cela a amené quelques étrangers (tout au plus une douzaine, c’est donc peu) mais du niveau.Résultat pour la seconde édition, une participation largement en berne. Tout comme le niveau général. Le top 3 se détachant clairement en une minute. Ceux de l’année passée, découragés par le niveau général et sachant que les trois prix sont presque inatteignables ne sont donc pas venus. Or, avec le coût de l’organisation, donner 13.000$ pour tout juste cent participants (et encore), ce n’est pas rentable sans autre formes de rentrées d’argent. Et je ne suis pas sûr que les partenaires tiennent sur le long terme si l’engouement ne décolle pas. Comme dit sur un forum, j’ai vu des concours locaux avec un niveau bien plus imposant et une qualité générale bien meilleure. La faute à l’importance des prix et sa mauvaise répartition, les gens ont eu peur.
In the first edition of the Crystal Brush, there were a lot of figurines, with good, even very good global level. Everyone was dreaming to win one of three prizes: $ 10,000 for first, $ 2,000 for second, $ 1,000 for third. The distribution of money was then obviously strange. Finally, this has attracted some foreigners (maybe a dozen only) but the level was really high.
The participation was largely lower, as a consequence, in this year’s edition. This was the same for the global quality. The 3 best competitors were clearly found in a minute. Last year’s participant were not present, discouraged by the general high quality, knowing that the 3 first places were almost unreachable. Due to organizational cost of one hundred participants contest (even less), it’s not really lucrative to give $ 13,000, without earning cash from something else. I’m not sure that sponsors will continue like this if global enthusiasm is not higher. As I said on chats, I saw local competitions with a much higher level and better overall quality. People were then afraid by the prizes weight, or their bad distribution between winners.
Phosis T’Kar – Bronze single 40K Allemagne 2011
For Golden demon, people are not paying to participate, but to see the showroom, it’s totally different. The distinction is substantial. However, Games Workshop does not need painters to exist, far, very from it. Giving cash to the winners is just throwing money at the wall. The competition has already a comfortable reputation. They don’t need to go further.